Inspirada pelo conto de Edgar Allan Poe, Fátima Beira investiga, nesta série de sete aquarelas, os limites entre o corpo, o tempo e o invisível. Em Máscaras da Morte (2025), cada pintura encarna uma presença silenciosa — rostos imóveis que evocam tanto a finitude quanto o enigma do que permanece após o fim. As obras, intituladas A morte, A tragédia, Bailarina Misteriosa, Fantasma, Fragmentos e Prenúncio da morte, traduzem em sombras e sutilezas cromáticas o peso da ausência. Com traços contidos e uma paleta que varia do sépia nebuloso ao vermelho carnal, a artista convida o espectador a confrontar a fragilidade da existência e o silêncio profundo do desconhecido.

"Dores da Alma" confronta as cicatrizes gravadas no tecido da alma — traumas, sonhos não realizados e a persistência silenciosa de nossos eus passados — enquanto traça o frágil surgimento da resiliência. As cores dialogam em contrastes emocionais (o dourado da esperança contra o azul da serenidade, a escuridão que cede à luz), e as formas se dissolvem como identidades em fluxo. O corpo torna-se um palimpsesto de vivências; as manchas de aquarela, como memórias que permeiam o tempo.

Inspirada pelo espaço liminar entre arte e ciência, destruição e cura, esta série celebra a vulnerabilidade como força silenciosa. Convida o espectador a testemunhar a poesia do efêmero: onde feridas se transformam em sabedoria, fraturas sugerem renascimento, e o próprio ato de criar torna-se uma terna resistência ao desespero.

Mais do que uma exposição da dor, esta série é um ode à alquimia que transforma sofrimento em arte — e um testemunho da coragem de habitar, sem medo, as profundezas do que nos faz humanos.